柳永的故事
柳永年少成名，少时家境优渥。他们家世代做官，他自小发愤读书，希望能在朝庭为官，继承家业。从十八岁入京赶考到五十岁终于在朝为官，他的一生都在功名之间徘徊，他将所有对功名的渴望全部化成了诗词留于后世。他有才情，却不得志。
十八岁，他原本是前往汴京参加礼部考试，却在途中被繁华迤逦的苏杭迷惑了心智，整日与青楼歌妓相伴，并为她们作词写曲。将政治理想全总都抛之于脑后，第一次应考名落孙山，原本雄心壮志的他受到了空前的打击。在悲愤沮丧之余，他作出了传世的名作《鹤冲天》，“白衣卿相”之名自此而来。
几次落榜之后，他辗转出京，多方干谒，却都是求仕无门。一身才气，最后换成牢骚之作，与青楼歌妓相伴。仕途的坎坷，给了他极大的打击，真的就应了他作的那句词：且去浅斟低唱，何要浮名？如果柳永知道这句词会成为他仕途之路上的绊脚石，不知道他还会不会逞一时意气，作这首白衣卿相之词。然而，如果没有政治上的失意，那么如今的柳永，风月之地的柳郎便不会出现。他以同样的眼光看待青楼的歌妓，并为她们填词作曲，供他们弹唱。他将她们比作清水芙蓉、秀丽海棠，他真心实意的赞美她们，而不似那些看似一本正经实质却内心下流的人那般无情无义。人面桃花两相映，人间多是有情郎。柳永的一生不能算光辉，死后还需青楼女子筹钱为他安葬，但是有无数风尘女子为其披麻戴孝，也不能说他做人失败。
柳永西江月
?《西江月》是我国北宋婉约派词人代表柳永的作品，“西江月”是词牌名，最初是唐教的坊曲，后被用作词调，又被称作《西江月慢》、《白苹香》等，“西江月”出自李白的“只今惟有西江月”。
这是一首写富贵人家的小姐在春日里思念可以得到一个心上人陪伴的词，因为诗中没有如意郎君出现，所以这位小姐的内心非常是苦闷。
词的前四句通过“凤额”、“朱户”等词语刻画一个整日无所事事的富贵小姐，只能任凭时光慢慢流去，自己也只是靠睡觉打发这磨人的时间，“春睡厌厌难觉”，但是这位小姐并不全是因为这时间难熬而苦恼，而是因为没人陪伴而苦闷，而又担心自己青春易逝。
后四句中的“好梦狂随风絮”指的是这位小姐刚刚做的一个美好的春梦就像那飞舞的柳絮一样倏忽地就随风而逝了，睡醒后的小姐又因为无所事事而感到苦闷，比那浓厚淳烈的美酒还要浓烈。“不成雨暮与云朝”中的“雨暮”和“云朝”出自《高唐赋》中楚襄王在高唐狩猎的时候，夜里做梦梦到一个自称为炎帝女儿的瑶姬，即是后人说的巫山之神，这个瑶姬与楚怀王一夜恩爱，天亮的时候瑶姬告诉楚怀王自己“旦为朝云，暮为行雨”后人便将朝云暮雨称为男女的欢爱。在这首词中，这位小姐还没有和梦中的心上人欢爱就醒来了，感叹梦中美好时光消散之快。而自己在现实中又遇不到和自己梦中梦到的如意郎君，只能随波逐流，体现着当时那个时代女子对待爱情的无奈。
柳永字
?柳永是北宋时期婉约派词人的代表，其本名柳三变，原本字景庄，后来自己改名为柳永，字耆卿。祖上是官宦之家，但是柳永本人仕途比较坎坷，郁郁寡欢，但是他的词却是中国词坛上熠熠生辉的佳作，对后世词的发展影响深远。
柳永自己称自己为白衣卿相，经常出入秦楼楚馆，和很多歌女打成一片，是妓女之友。但是我们不能把柳永作为酒色之徒来看，柳永曾几次参加科举，屡试不第，愤怒之下便孤芳自赏，游艺于酒楼妓馆，以填诗作词为快乐，他的词中有些对深闺怨妇的描写，完全道出了妇女的心声，而且柳永一改之前文人对歌妓的歧视，所以柳永深得女子喜爱。因其年过半百才及第，还老是被上面调来调去，最后因为一首《醉蓬莱》惹怒龙颜，从此不再被任用，一生仕途坎坷。柳永晚景十分凄凉，没有子嗣，最终流落襄阳而死，死后还没有钱买棺材，最终是他那些交好歌妓中的几人凑钱将柳永葬于南门外，每年春天都去上坟，人们称之为“吊柳七”。
柳永的大量作品描写了市民阶级男女之间细腻的感情，词中的女子大多为沦入青楼的经历坎坷的女子，词中没有之前文人对青楼女子的蔑视，而是表现出真诚的同情和怜惜，为这些女子向世界发出呐喊，深深走入大众心中。因为柳永自身坎坷的仕途经历，所以柳永一生走南闯北，又有长期生活在城市的经历，所以对京都的繁华生活的描写在柳永的词中也有很多体现。
望海潮 柳永
《望海潮·东南形胜》主要描写杭州的富庶与美丽。是柳永在二十岁之时所做，当时孙何到杭州任知府，柳永带着这首词前去拜见。那时，这首《望海潮·东南形胜》使得柳永一举成名，少年柳永也是意气纷发，所作之词格调明朗欢快，内容也是积极向上。他一反柳永惯常的婉约之风，以大张大合的笔法，浓墨重彩地展现了杭州的繁华壮丽。
词的上片主要描写杭州美丽的自然风光和繁华都市的迤逦生活。这首词一开头就用鸟瞰式的镜头获取了杭州全貌。点出了杭州是三吴之都的重要地理位置，揭示出了文章的咏唱的主题。“烟柳画桥”，营造出一个烟雨朦胧，细柳迎风的小桥流水的美丽景象。“风帘翠幕”，则是写出了百姓民宅的雅致幽静。杭州有十万人家，写出了杭州人口这繁多，侧面烘托了杭州的繁华。而下两句话则是只从“珠玑”和“罗绮”两个方面，就将杭州市场的繁荣，杭州百姓的富裕反映了出来。
词的下片将重点转到了西湖之上，西湖是杭州的代表景色之一。它秋季桂花飘香，夏季荷花十里铺满整个湖面。周边是层层叠叠的苍翠的山岭，清澈的湖水倒映出山的秀丽。西湖的上空，无论是白日里还是深夜里，都飘荡着优美的笛音与姑娘们采菱的歌声。一幅百姓安居乐业图便跃然纸上。再写达官贵人来此处游玩赞赏，不思离去之意，再次突显西湖的美丽。
雨霖铃柳永
雨霖铃，词牌名，原为唐代教坊曲。马嵬坡下，杨贵妃自缢而亡，唐玄宗在北还的路上看着路上淅淅沥沥地小雨有感而作《雨霖铃》。雨霖铃，双调，总共一百零三字，分为前后两片，前后片各五仄韵。
柳永做的此篇《雨霖铃》抒发的是惜别之意。此词上片刻画的是一对恋人在即将分别之时的难舍难分的感情。“寒蝉”、“长亭”、“骤雨”这三个意象都令人读之觉得凄凉，且蝉音凄凄，长亭已晚，骤雨已停，只要细细一想，便能感受到那秋天雨后长亭外落叶满地，树上零落地挂着几片叶子的寒冷与凄凉。前三句写景，后三句写实，以悲凉之景衬托哀伤之实。主人公不愿离恋人而去，然而兰舟催发却又不得不离开，在这两相矛盾之下，便催发出了下句的执手相看却又无语凝噎的情形。
上片主要侧重于正面话别，抒发主人不愿离去的惆怅之感。而下片则是另辟蹊径，以“多情自古伤离别”的人生哲理为引子，写出在这冷落凄凉的秋季里分别的无奈和不舍。后又引“杨柳”、“残月”这些代表着离愁的意象，浓淡相间，情感色彩更上一层。细细一想便是这样的一个场景：一只孤舟停靠在岸边，水的那头是残阳的余晖，杨柳枝泛黄而不苍翠，河岸边风呼呼地吹过，一轮残月零落的挂在天际，“我”与恋人在岸边依依惜别，不忍离去。心中想到这一离去，便是好多年，即使以后有再多的美景，都与他们无关，他们的心中的风月再也无人述说。
柳永爱情诗词
柳永是我国北宋史上著名的词人，对词在后世的发展起到不可或缺的作用，其坎坷的仕途经历和长期在汴京的生活使得他常常留恋在秦楼楚馆内，期间柳永也做了大量的爱情诗词，这些浓词艳曲历代来都被赋予“格调低俗”的评论，但是其中富含了很多柳永自身对爱情的思索和感悟。
柳永爱情词主要有两个特征，第一便是情欲合理，其次便是男女平等。
很多后世学者指责柳永的爱情词因为其中充满着很多对男欢女爱的描写，所以让人觉得柳永的爱情词缺乏含蓄美，如《凤栖梧》中“旋暖熏炉温斗帐，玉树琼枝”等，但是柳永的爱情词不仅仅是描写男欢女爱，还有他对人生、对爱情的深刻感悟，如在《浪淘沙》中“有万般千种，相怜相惜”，暗示柳永和歌女的感情日渐加深，已经上升为亲人一般的感情，包含着柳永对人生的感悟。
而男女平等是柳永爱情词中另一个很大的特色。自从隋朝建立科举制度起，歌妓就很普遍地存在着，而诗人和歌妓之间的交际更是当时一种很普遍的现象。但是双方不是建立在一个平等的平台上，歌妓历来都是地位卑贱，受人轻视的。而柳永却一改前人之风，他对歌妓是抱着平等的态度和身份与歌妓进行交流、生活、欣赏。这在当时是一个很立异的行为，并且柳永和歌妓都是情投意合，没有强迫、压迫，让歌妓们身心愉快，歌妓们欣赏柳永，而柳永怜惜歌妓，这是一种和平的状态。
柳永的爱情词对后世爱情观念的转变产生一定的影响，当然其对于爱情的态度也是智者见智仁者见仁。